清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐：自鉴十四

俄乌战争引发舆论关注，我的自鉴工作也受到一定程度的影响。世界还是和平的好，祈祷战争中无辜的百姓不要有伤亡，和平永远是人类的第一愿望。盛世古董，乱世黄金，要古董，不要黄金，倡导和平，继续自鉴。

五彩，是我国釉上彩绘瓷器的一种装饰技法，基本色调以红、黄、绿、蓝、紫五种彩料为主，按照花纹的需要施于釉上，再在700度到900度的炉中二次焙烧而成。宣德青花五彩莲池鸳鸯纹碗是传世品年代最早的五彩瓷器，现收藏于中国西藏的萨迦寺。宣德之后较为少见，到明嘉靖、万历五彩多了起来。以嘉靖、万历时期为代表的明五彩，色彩浓艳，大红大绿，线条粗放而繁密，只有在清康熙朝五彩瓷器才得到发扬光大，实现了红、绿、黄、黑、赭、蓝等多种釉彩的搭配使用。康熙五彩柔和，透视感强，同一种颜色有深浅、浓淡之分，绘画风格与色调搭配都超越前代，故明清两朝的五彩瓷器首推康熙时期。

五彩瓷器是清康熙瓷器的珍品之一，五彩中的颜色除矾红以外，其它诸色剔透明澈，色彩光艳夺目。除了有白地五彩外，还有洒篮地五彩、墨地五彩。在清康熙五彩瓷器中，唯墨地彩瓷数量最少。

图1-1：五彩的种类：左上、右上、左下及右下依次为清康熙白地五彩、冬青釉五彩、洒篮地五彩和墨地五彩瓷器

左上、右上、左下图为北京故宫博物院藏，来自于藏友网《康熙五彩，让人上瘾！》；右下图为美国华盛顿国家博物馆，来自于收藏内参《华盛顿博物馆中国瓷器哪里来：单康熙几个品种 就让你目瞪口呆》。

自鉴十四：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐

图2-1：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐侧面图

图2-2：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐侧面图

图2-3：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐侧面图局部

图2-4：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐侧面图局部

图2-5：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐罐口

图2-6：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐罐底部及款识

六棱敞口，圆腹，器身划六棱，呈南瓜状，二层底，六棱足。器口内外、器外底均施白釉，器身墨地，绘五彩洞石孔雀花卉，底部楷书大清康熙年制青花款识。

一、清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图南瓜罐的器型与修胎

瓜楞罐器型早在唐代就出现了，在明清开始流行，取其像瓜一样连绵不断，寓意多子多福。

康熙瓷器的胎质纯净，细腻坚硬。在拉胚、修胎上力求一丝不苟，即使在大件器物上，制作也非常规范，形体大的瓷器极少变形，器型挺拔向上，风格朴实，浑厚有力，康熙瓷器的器型特征均可从图2-1～6领略得到。

图2-7：清康熙瓷器的二层底底足

右下为本藏品，其它为北京故宫博物院藏，图片来源于网文作者用户104214557772的网文《故宫馆藏康熙瓷器足底“康熙“款（52件瓷器）》。

清康熙的底足为二层台底，本藏品与清康熙底足修足特征一致，见图2-7。

二、清康熙的五彩

明代五彩由于大量矾红的使用，使画面装饰浓重艳丽。康熙五彩，色彩搭配更为合理，视觉效果柔和，工艺更加精湛，使五彩表现力更强且富丽堂皇。康熙的五彩以色彩鲜艳、光泽明亮而著称。加上其轮廓勾勒的线条简练有力，整体给人一种明朗之感。

1、色彩颜色的对比

康熙五彩中的红彩，是用皂矾（三氧化二铁）制成，制作时要经牛皮胶浸泡，在上彩时需加入一定量的铅粉和牛皮胶，用水轻轻沾染，烧成后色彩鲜艳沉着，红得像宝石，而且有层次。清末以后，红彩常用西赤（碳化硒）调油平填，红中泛橙而漂浮于釉面，手感粗糙，更无矾红的光泽和润滑，因此康熙的五彩中的红彩是有鉴别意义的。

图2-8：藏品与清康熙五彩瓷器红彩的对比

左图为清，北京故宫博物院藏，来自于藏友网的《康熙五彩，让人上瘾！》；右图为本藏品。

注意观察康熙五彩僧帽壶上方红色花朵颜色的质感及色调，对比藏品，可以得出本藏品与故宫博物院馆藏品康熙五彩僧帽壶的红彩是一致的。

图2-9：藏品与清康熙五彩瓷器红彩的对比

左图清康熙五彩婴戏图碗，故宫博物院馆藏，来自于网文作者吕较瘦碰瓷的《故宫博物院馆藏 - 清康熙五彩婴戏图碗分享，成化款》。本藏品与故宫博物院藏品康熙五彩婴戏图碗中的红彩对比，在色感上别无二致。

图2-10：藏品与清康熙五彩瓷器绿彩的对比

上图是图1-1中的右下图，下图为本藏品，注意箭头所指颜色的对比。康熙五彩瓷器的绿彩有浓淡深浅之分，以淡水绿居多，从图2-10的比较中，二者的颜色是一致的。

2、纹饰技法的对比

图2-11：藏品与清康熙五彩瓷器纹饰技法的对比

左图清康熙五彩婴戏图碗，故宫博物院馆藏，来自于网文作者吕较瘦碰瓷的《故宫博物院馆藏 - 清康熙五彩婴戏图碗分享，成化款》。注意看左右图树干、树枝的画法，枝干以横条纹来表示树皮纹理，本藏品与故宫博物院馆藏品清康熙在树干、树枝画法上是一致的。

图2-12：藏品与清康熙五彩瓷器纹饰技法的对比

左图为美国华盛顿艺术博物馆馆藏品，来自于头条山廓人家，右图为本藏品。注意看这两个瓷器上黄色花的花瓣画法，是一样的。

三、清康熙的墨地

墨地五彩是康熙五彩中最为名贵的一种。制作时，先在器上施以绿釉，复施墨釉，即为墨色地，再以泛紫的深墨笔道勾描花卉、禽鸟等图案，填绘黄、绿、红、白等各色，制作工艺复杂，生产成本高，民间少见。

图2-13：藏品与清康熙五彩瓷器墨地的对比

左图是图1-1中的右下图，右图为本藏品。对比本藏品与馆藏品，可以看出二者釉面皆细润纯净，都是深沉、含蓄的自然光泽，看不到二者年代的差异感。

康熙瓷器釉面莹润光亮，胎釉结合紧密。在其晚期往往同一件器，施两种釉，这是清代康熙年间生产的瓷器的最大特点，也可以在本藏品中见到，如图2-1、2-5、2-6所示，瓷器通体墨地，但在器口、器外底施白釉。

四、款识

从故宫收藏的康熙五彩瓷器来看，以青花六字楷书“大清康熙年制”最标谁，见下图。

图2-14：藏品与故宫藏康熙瓷器款识的对比

右下为本藏品，其它款识图片来源于网文作者用户104214557772的网文《故宫馆藏康熙瓷器足底“康熙“款（52件瓷器）》。康熙瓷器上自有本朝大清康熙年制款识以来，表现多种多样，在其晚期逐渐形成较为一致的写法，楷书，字与字的间距适中，中规中矩。藏品款识的写法与康熙晚期款识的写法，在笔锋的起落笔、运笔较为一致，可以认为此藏品为清康熙晚期的五彩瓷器。

五、结论：清康熙墨地五彩洞石孔雀花卉图瓜棱罐

耿宝昌先生《明清瓷器鉴定》中提到“墨地五彩”，是康熙五彩中最为名贵的一种。目前墨地五彩的完整器物，比较少见，有些已于晚清民国时期流散到欧美一些国家。

此瓷器通体墨地，色彩变化丰富，艳丽夺目，整体气息富丽堂皇，端庄华贵。目前，传世品中有很多为光绪及民国时的仿品。

通过藏品与国内外清康熙五彩瓷器各大博物馆馆藏品在色彩及纹饰技法上的对比，特别在色彩质感上颇为一致的表现是后代仿品中所没有的，因此可以断定本藏品是清康熙五彩到代的官窑器。

六、致谢

致谢出现在本文章里的网络作者，是他们在网络上的无私奉献成全了此文。

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